2025桂冠之声系列
在人类文明的长河中
神话、传说与童话宛如熠熠生辉的珍宝
承载着我们对未知世界的
绮丽幻想、对勇气和爱的执着追求
它们是心灵的避风港
是梦想启航的码头
如今，一场独具匠心的 “神话、传说与童话” 音乐会，即将用灵动的音符搭建起通往这些奇幻之境的桥梁，宛如一本打开的魔法故事书，每一页都承载着动人心弦的叙事篇章。
在原始社会，人们对自然现象和未知事物充满敬畏，便创造出神话和宗教来解释世界。在相关的祭祀等仪式中，音乐是重要的组成部分，人们通过歌唱、舞蹈和乐器演奏来与神灵沟通，祈求神灵的庇佑，这使得音乐成为了连接人与超自然力量的桥梁。比如古埃及的宗教仪式中，祭司会吟唱圣歌，使用竖琴等乐器，以庄重肃穆的音乐氛围来表达对神灵的崇敬。
神话故事往往通过口口相传得以延续，而音乐为其提供了一种富有韵律和感染力的传播方式。人们将神话故事编成歌曲，使故事更容易被记忆和传播。像古希腊的荷马史诗《伊利亚特》和《奥德赛》，最初就是通过吟游诗人的歌唱在民间广泛流传，这些诗歌往往伴随着简单的乐器伴奏，音乐的节奏和旋律为故事增添了情感和张力。
PROGRAM LIST
曲目单
《胡桃夹子》套曲, Op. 71a
彼得·柴可夫斯基（1840-1893)
改编: 米哈伊尔·普雷特涅夫
进行曲
糖梅仙子之舞
塔兰泰拉
雪夜松林
特科帕克舞曲 (俄罗斯舞曲)
茶仙子 (中国舞曲)
大双人舞
森林情景, Op. 66
塞缪尔·柯勒律治-泰勒（1875-1912)
孤独的森林少女
幽灵情人到来
幽灵诉说他思念的故事
当他们驰骋时，森林少女承认了她的爱
骄傲地向大城市进发
中场休息
传奇曲 No. 2: 保罗·圣方济在水上行走 S.175/2
弗朗兹·李斯特（1811-1886)
前奏曲
克劳德·德彪西（1862-1918)
第二册
V. 欧石楠
第一册
V. 阿纳卡普里的山丘
X. 沉没的教堂
《火鸟》
伊戈尔·斯特拉文斯基(1882-1971)
改编: 基度.阿斯蒂
地狱之舞
催眠曲
终曲
*演出曲目及顺序以现场为准
INFORMATION
演出信息
战略合作媒体 / 南阳报业传媒集团
【演出时间】
2025年7月23日（周三）19:30
【演出地点】
南阳大剧院 小剧场
【演出票价】
￥180/120/80
【扫码即可购票】
一人一票，凭票入场，对号入座
1.2米以下儿童谢绝入场
COMPOSERS
作曲家档案
彼得・柴可夫斯基
彼得・柴可夫斯基的《胡桃夹子》套曲，Op. 71a无疑是经典中的明珠，《进行曲》奏响梦幻旅程的号角，引领我们踏入《糖梅仙子之舞》的甜蜜仙境，还有《塔兰泰拉》的热烈奔放、《雪夜松林》的静谧神秘、《特科帕克舞曲 (俄罗斯舞曲)》的浓郁风情、《茶仙子 (中国舞曲)》的东方韵味以及《大双人舞》的优雅缠绵，每一段旋律都紧密贴合着胡桃夹子的奇幻冒险，将圣诞夜的奇妙故事娓娓道来，让您沉浸于柴可夫斯基营造的俄罗斯童话国度。
塞缪尔・柯勒律治 - 泰勒
塞缪尔・柯勒律治 - 泰勒带来的《森林情景，Op. 66》则别具一格，这部由 5 件带有描述性标题的作品组成的乐章，把叙事的画笔递到观众手中。《孤独的森林少女》怀揣着怎样的心事？《幽灵情人到来》又会掀起何种情感波澜？当《幽灵诉说他思念的故事》，您的内心是否也跟着泛起涟漪？直至《当他们驰骋时，森林少女承认了她的爱》，以及最后《骄傲地向大城市进发》，整个过程充满想象空间，任由您在脑海中构建属于自己的森林传奇。
弗朗兹・李斯特
弗朗兹・李斯特的《传奇曲 No. 2: 保罗・圣方济在水上行走 S.175/2》，带我们回溯宗教传说中的震撼一幕，大师以其超凡琴技，让圣方济踏水而行的神迹在音乐中鲜活呈现，感受信仰与奇迹交织的力量。
克劳德・德彪西
克劳德・德彪西的《前奏曲》更是诗意满溢，《欧石楠》《阿纳卡普里的山丘》《沉没的教堂》如印象派画作般，用音乐绘出自然与古迹背后的神秘传说，朦胧音符中藏着岁月的呢喃。
伊戈尔・斯特拉文斯基
伊戈尔・斯特拉文斯基的《火鸟》这部作品是芭蕾舞剧《火鸟》的钢琴改编曲，基于俄罗斯童话故事。在这部芭蕾舞剧中，英雄伊凡王子在魔法火鸟的帮助下，击败了黑暗巫师科舍伊及其手下。从《地狱之舞》的惊心动魄，到《催眠曲》的诡谲静谧，再到基度。阿戈斯蒂改编的《终曲》，在善恶交锋间的俄罗斯童话中被展现得淋漓尽致，带您领略原始而震撼的奇幻力量。
INTRODUCTION
演奏家简介
来自新泽西州华盛顿镇的罗开译（Alexander Kai-yi Lo)热衷于教育和表演。他8岁时开始学习钢琴，不久后在罗文大学向Raffi Besalyan和Veda Zuponcic 教授学习。在高中期间，他作为2010年华盛顿镇交响乐团协奏曲比赛的获胜者首次登台演出，并在普林斯顿斯坦威学会奖学金比赛、南新泽西斯坦威协会青少年钢琴家比赛高级组和高级钢琴家组、新泽西州青少年钢琴比赛及全国音乐教师协会州级高级组中获得一等奖。此外，他在西切斯特大学音乐学院的预大学钢琴比赛中获得荣誉提名，并在新泽西音乐教师协会青少年音乐家比赛中获得第二名，后考入伊斯曼伊斯曼音乐学院，师从Natalya Antonova教授，并取得钢琴表演与文学音乐艺术博士学位与音乐理论辅修学位。
此后，罗开译积极参与音乐活动，在中国、日本和美国的比赛和音乐节中演出，包括在纽约卡内基音乐厅、伊士曼音乐学院的Kilbourn和Hatch音乐厅、辛辛那提大学音乐学院的纪念大厅、Chautauqua露天剧场及日本大阪国际会馆演出。他的奖项包括2022年Chautauqua钢琴比赛第三名和2016年Thousand Islands国际钢琴比赛第二名。他还在2019年音乐教师全国协会青年艺术家表演比赛和2016年大阪国际音乐比赛中入围决赛。
作为钢琴家，罗开译把古典独奏表演作为主要追求，近年来致力于扩展曲目，包括在流行风格中的合作演出和探索被低估作曲家的音乐。他曾于2022年12月举办关于塞缪尔·科勒里奇-泰勒的生活和作品的讲座音乐会，并将爵士和芭蕾舞改编曲目融入他的音乐会节目中。
罗开译目前担任西北佛罗里达州立学院的钢琴与音乐理论教授。在搬到佛罗里达前，他在伊斯曼音乐学院教授大学钢琴课六年。2021年，他的教学奉献得到了伊斯曼教职工的认可，获得了优秀教学助教奖。他的学生曾与罗切斯特大学室内乐团独奏，并在纽约大学继续攻读研究生音乐专业。此外，罗开译还在Newbrough钢琴工作室担任工作室钢琴教师，指导各个年龄段的学生。
罗开译相信，作为教育者的责任超越授课，他希望在他工作每个地方发展社区的力量。2015至2023年，他在伊斯曼音乐学院的学生办公室工作，并在最后一年担任区域协调员。在此期间，他监督学生领导者、组织校园活动，支持学生促进积极的学习体验，营造包容的文化。这项工作让他参与塑造学生的整体个人发展，并培养未来领导者。
无论您是痴迷于古典音乐的资深乐迷
渴望在熟悉旋律中探寻新意
还是怀揣着浪漫幻想的新手听众
期待开启音乐启蒙之旅
这场 “神话、传说与童话” 音乐会都将是您不容错过的心灵奇旅
桂冠之声是聚橙剧院旗下的古典音乐品牌，是为世界顶级音乐学院青年艺术家提供演出平台、为琴童学子创造与国外古典音乐链接的艺术平台，意在让对古典音乐感兴趣和热爱音乐的听众能现场感受艺术家对音乐的理解和表达，以此推动我国音乐艺术教育的发展。自2018年品牌创立以来，已经携手中外70余名艺术家，在国内成功举办超过240场演出。目前，桂冠之声已成为中国最受欢迎、影响巨大的音乐品牌之一，深受古典音乐爱好者、从业者及学习者喜爱。
2025年，桂冠之声将进一步明确定位，专注于打造为琴童学子和青年演奏家搭建的中外古典青年艺术家的音乐交流与推广平台。我们将把演出内容调整为“古典作曲家”主题系列，针对贝多芬、肖邦、拉赫马尼诺夫、勃拉姆斯等大师作品策划全新主题音乐会，面向不同喜好的观众与古典音乐爱好者，让古典链接现代，深度挖掘其在更广阔世界中的生命力与可能性，打造入门友好的古典音乐品牌。
编辑：辛灵飒 初审：杨东梅 终审：王笑荷
